Nature morte / peinture.. les mangues

Travail d’un soir…

J’ai choisi une photo de mangues, qui vient du site  A nos pinceaux

Je me suis octroyé 1h, pas plus… déroulement…

J’ai une feuille de papier préparée au gesso, ce sera parfait. J’installe ma feuille sur mon chevalet. Là, je fais un fond.. à ce moment je me dit que bien souvent je fais des fonds jaune, ou rouge-orangé sous mes peintures alors que ce que j’aime c’est un mélange de bleu et d’ocre… étrange étrange.. donc je barbouille du bleu et de l’ocre, et je me rend compte que j’ai tendance à m’appliquer, alors je « force » à faire comme à l’atelier, où pressée par le temps, je barbouille en tout sens…

Ensuite, je repense à comment je démarre un portrait.. je construis, avec une terre foncée un peu rouge, même si ce n’est pas exactement la couleur juste.
Ensuite, je cherche une teinte moyenne de peau, que je décline en plus clair. Je cherche une couleur que je trouve agréable, approchante du modèle sans non plus trop m’embêter. Et j’y vais.

J’essaie d’avoir la même touche, je réalise que je fond un peu, mais pas trop. Le geste est vif et rapide. Ensuite, je retravaille le fond, en corrigeant le dessin des fruits mais je ne tatillonne pas.

Je reprend en dessinant avec un plus petit pinceau. J’ajoute aussi des touches de couleurs qui me semble mettre en valeur la peinture, même si ce n’est pas vraiment le modèle (le bleu sous et autour des fruits, les zones claires aussi sur la partie haute).

Bon voilà. A un moment je me dis, je fais quoi ? Je regarde l’heure… 1h est passée, alors j’arrête.

trois mangues, peinture acrylique

peinture acrylique, trois mangues, environ demi-raisin

Alors, votre avis ? Moi j’avoue que j’aime bien ! Cela me fait penser à un truc (un peintre, une peinture ?!)  que j’ai vu mais je ne sais pas quoi.. ça me reviendra peut être… ou pas…

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Portrait / Peinture / Paula

Lors de la précédente séance de modèle vivant, j’ai utilisé la peinture acrylique. Elle sèche vite, et permet les superpositions en une séance.

Au départ, je voulais juste faire une étude de teintes, sans détail. Poser les aplats clairs et foncés.. raté, je me suis faite embarquée par le modèle !!

portrait d'après modèle vivant à la peinture acrylique

peinture acrylique, portrait, format raisin

J’ai peins rapidement, pour pouvoir finir dans la séance.

L’eau – Ebauche colorée à l’acrylique

Les petits bateaux dans l’eau… nagent nagent nagent…. ah non, ce sont les poissons 😀

En couleur :

ebauche-couleur-bateau_0002

Si je regarde en noir et blanc…

ebauche-couleur-bateau_0002-NB

… c’est mieux je pense.

Il va falloir que je sois systématiquement attentive aux valeurs. Je pense que je pourrai aussi envisager un travail sur les noirs, ou en teintes limitées, presque monochrome.. j’avais eu une idée et puis elle s’est envolée ! J’espère qu’elle reviendra 🙂

Je peux toujours faire quelques études de peintres.. je verrai…

Pour cette peinture, j’opterais plutôt pour la seconde, avec le gris bleuté plutôt que le mauve. Ceci dit, je me demande si c’est une peinture ‘valable’…  peut être je pourrais faire une liste des choses qui valabilise une peinture 😀 😀

peindre l’eau

Je me demandais, ce que les gens veulent. Qu’est-ce que le peintre leur apporte ?

On entend souvent dire qu’il ne faut pas peindre pour les autres, sous entendu ne pas faire de peinture commerciale. Quelque part, c’est un peu tordu… le peintre peint pour qui ? Pour quoi ?

Pour montrer qu’il travaille bien ? Qu’il étudie bien les couleurs ? Qu’il sait dessiner ? Que c’est un vrai artiste ? Pour mourir de faim dans son atelier ? 😀 😀

En réalité, je pense qu’il y a une réponse différente pour chacun, et que selon les moments elle varie..

.. aujourd’hui, je me suis dit que je peins pour faire rêver. Que veulent voir les « amateurs », dans le sens regardeurs, de peinture ? Souvent, des paysages.. je me suis demandée si je peux peindre un paysage, faire rêver…

Du coup, j’ai fait 2 petites études plutôt de couleur.. bon… je ne vou sferez sans doute pas rêver aujourd’hui 🙂 🙂

je dois envoyer demain au plus tard une liste de 3 tableaux pour une expo collective, et j’ai envie d’exposer du rêve.. le problème, c’est que je n’ai eu cette envie qu’aujourd’hui, et je ne suis pas peintre de paysage.. d’ailleurs, je ne suis peintre de rien en particulier, pas réellement peintre en fait….

Bon, mes petites études, les voici. Format A5 à l’acrylique.

couleur-bateau_0002

étude à l’acrylique, l’eau et un bateau… A5

couleur-bateau-1

je vais aller regarder un peu du côté de Jansem, cela va peut être m’aider…

la suite : pourquoi cela ne fonctionne pas !

portrait de JC, peinture acrylique

Pendant les séances de modèle vivant, nous avons une petite 1h de portrait. Le modèle est actuellement un vieux monsieur, qui gigote.

J’ai réalisé celui ci en deux séances…

portrait-peinture-acrylique-modele-JC01

et celui là en une séance…

portrait-peinture-acrylique-JC02

portrait-acrylique-peinture-jc03

Pour ce dernier, j’ai essayé de ne pas peindre tout de suite par petites touches, comme le précédent. J’ai fait 2 aplats de la même teinte avec 2 valeurs. Je crois que c’est mieux ainsi, même si la couleur est trop orangée.

Le cou est super moche et ne va pas du tout…il avait une barbe naissante difficile à rendre.

La couleur des cheveux m’a donnée du fil à retorde aussi !

A travailler avant la prochaine séance :

– comment faire une teinte pour le cou, pour les cheveux, les oreilles

– option si temps : voir comment continuer la peau